柴烧是艺术家所追求的自然与人的对话中，最能呼唤心灵回归的方式之一。而柴烧艺术家本人便是柴烧作品的品牌，制陶工艺师们对于作品的严苛，使得每一件柴烧都是独一无二的造化，弥足珍贵。近几年，返璞归真的柴烧茶具备受欢迎。早春时节，花下品茶，看茶水与柴烧杯盏的交相辉映，是一桩可以让人内心感到安宁的事情。
从宜茶的角度而言，柴烧是一种个性独特的茶器。这种个性令柴烧茶器能够软化水质，适合长时间浸泡，并且能够吸附老茶、陈茶、仓茶经常带有的异味。柴烧茶具比较适合冲泡乌龙茶、红茶、黑茶等茶类。
中国的制瓷史已经有数千年之久。柴烧是一种古老的陶艺烧制方法，木材是烧窑最主要的燃料。虽然是陶器，但其烧成温度远远高于普通陶器，普通陶器的烧成温度通常是700℃～800℃，而柴烧的烧成温度要达到1200℃甚至更高。
在传统柴烧中，烧制陶器时要罩住瓷胎，将木灰与火隔离开，避免与之直接接触，使产品的釉色面貌保持一致。在釉面上落了灰或在胎体上走了火的痕迹，这在中国古代社会正统的制瓷标准中，在技术允许的情况下都是不被欣赏的，认之为“瑕”。而在现代制瓷、烧制技术极为成熟的条件下，一种与传统柴烧审美截然不同的现代陶艺创作“烧制观”正在盛行。
现代柴烧技法所追求的正是木灰烬与土的自然结合。烧制时，不再罩住作品，而是让木材燃烧所产生的灰烬和火焰直接窜入窑内，与一般的漂亮釉色不同，窑内的落灰自然依附在坯体之上，在高温烤制下形成光润温泽、层次丰富的自然灰釉。熔化或未熔化的木灰，在陶器表面形成平滑或粗糙的质感，及各种颜色的变化，留下了火曾驻足的痕迹。这种在历史上被视为粗糙的烧法，在今天，人们反而从这种原始粗犷的风味中得到更真实恒久的寄托。
好的柴烧作品是人、土、火、柴、窑之间的完美结合。中国台湾现代陶艺大师江有庭曾说，“烧艺，是能量转换出来的质感，当这个质感达到很纯粹的时候，不能受干扰。”许多陶艺制作者在烧制陶器时都需要绝对的专注与安宁，他们需要通过手指专心感受拉坯时的厚度与形状，需要用耳朵去倾听窑的声音。制作一个陶艺器皿，或许旁人看不出差错，但好的陶艺师能感受到细微的偏差。如果是在拉坯时发现，他们就会把即将成型的作品捏掉；如果是在出窑后发现问题，他们不惜将这些精心制作的作品砸碎。
与其说现代柴烧是一种利用“木材烧成陶艺”的方法，不如说是一种新的烧陶和作陶观念。而前面所提到的这种木灰与火焰的痕迹变化，被称为“窑变”。柴烧陶器作品拥有浑厚内敛的质感，其“火痕”与“灰釉”所构成的人工无法达到的自然美妙纹路，是柴烧作品的迷人之处。而火痕和落灰会因烧窑的薪柴材质不同、坯表在窑内的位置不同，以及所受的温度差异而呈现各异，这也决定了每件柴烧作品都是独一无二的。是惊喜还是失落？在作品出窑之前，充满悬念，即便是经验丰富的柴烧制作者，也无法预测结果。